Un año ha transcurrido desde mi "despedida", un
año lleno de descubrimientos callados que pienso lanzar al viento del ciberespacio,
al menos algunos de ellos porque la vida no me da para todo lo que querría.
Otros proyectos han requerido (y siguen requiriendo) mi atención, algunos
importantes y otros urgentes, pero he decidido hacer un hueco en la medida de
lo posible a este blog, realizando entradas más breves. Lo echaba de menos, de
verdad.
Si bien no quiero parecer funesta, sé de sobra que los
esquemas neuronales de casi todo el mundo se erizan al escuchar la palabra
"muerte" o "tránsito hacia la otra vida". A pesar de todo os
animo a continuar leyendo y a hacer unos pequeños cambios en esos esquemas, al
menos en lo que respecta a lo musical. Y
es que, como dice la genial escritora Rosa Montero, "nunca se siente uno tan auténtico como
bordeando las fronteras biológicas: tienes una clara conciencia de estar
viviendo algo muy grande".
Con respecto al tránsito de la vida a la muerte se ha
escrito mucho desde la ciencia y mucho más aún desde lo resbaladizo de las
creencias, pero siempre desde nuestro punto de vista, el de los vivos. Hay quienes
dicen haber experimentado el famoso y controvertido "efecto túnel" y
todas las sensaciones que conlleva acercarse a esa frontera hacia la
inexistencia para unos o la plenitud y continuación de la vida para otros. Sea
como fuere, me parece fascinante cómo nuestra mente es capaz de abrir sus
capacidades perceptivas en momentos tan trascendentales, sean estas sensaciones
producto de las drogas, de la ausencia de oxígeno, del apagado cerebral o de
cualquier otra cosa.
Pero esto ya lo sabemos todos. Lo que me ha resultado un
descubrimiento es cómo algunos artistas han expuesto en sus obras ese momento
de tránsito desde el punto de vista del que ya no vuelve. A lo largo de este año me he ido tropezando
con algunas canciones que ya conocía y que disfrutaba con su melodía, pero al ser
consciente de sus letras veía cómo coqueteaban con el no-espacio y el no-tiempo
en ese ir de un lugar a otro.
Algunas de estas canciones, además de todas esas
sensaciones de desorientación, nostalgias o recuerdos de vida, introducen algún
elemento cultural que tiene que ver con el paso a "ese otro estado",
como el barquero que nos conduce al otro lado del río, el árbol o escalera por
el que se asciende al cielo, la luz dorada, el bosque...
Antes de sumergiros en cada una de ellas os diré que están
en diferentes idiomas (inglés, francés y feroés), con estilos musicales
dispares, pero todas bellísimas en lo que se refiere a su expresión y
contenidos. Unas son melancólicas, otras tienen un ritmo extático... pero todas
se acercan a este misterio que ha acompañado a la humanidad desde que tiene
conciencia de su volatilidad. Estas canciones, son como asomarse por un agujerito
y ver sólo lo justo para intuir que lo mismo hay algo más al otro lado. ¡Subid
el volumen y dejaos llevar!
1. "Stairway to heaven" - LED ZEPPELIN
"Escalera hacia el cielo" es la canción más
conocida de todas las que os voy a mostrar y también la más vibrante, cañera y
catártica. Multiversionada y con una letra con reminiscencias celtas, fue
revelada en un momento de chute total al cantante Robert Plant cual chaman en
trance (a veces los alucinógenos, o lo que sea que se tomara el buen hombre,
nos regalan estas cosas). Y luego está la música, del genio guitarrista Jimmy
Page..., sin duda es una de las canciones más bellas de la historia de la
música. Aquí os propongo visionar una de las versiones más emotivas, la de las
hermanas de "Heart" que homenajean a Led Zeppelin (en el palco y con
ojos rasados en lágrimas) en 2012 y que se me pone la piel de gallina cada vez
que la veo y escucho. El único integrante de la banda que falta, el fallecido John
Bonhan, es sustituído por su hijo Jason en la batería, añadiendo más emoción
aún a esta actuación.
Stairway
to Heaven (Led Zeppelin Tribute): Heart's Ann and Nancy Wilson - 2012 Kennedy
Center Honors: https://www.youtube.com/watch?v=2u-PjvRyr0I
En el
árbol al lado del arroyo
hay un pájaro cantor que canta:
A veces todos nuestros pensamientos son dudas.
hay un pájaro cantor que canta:
A veces todos nuestros pensamientos son dudas.
Uh, hace
que me pregunte,
Hay una
sensación que tengo cuando miro hacia el oeste,
y mi espíritu está gritando porque quiere marcharse.
En mis pensamientos he visto anillos de humo
a través de los árboles,
y las voces de los que permanecen mirando.
y mi espíritu está gritando porque quiere marcharse.
En mis pensamientos he visto anillos de humo
a través de los árboles,
y las voces de los que permanecen mirando.
Resto de letra: http://www.letraseningles.es/letrascanciones/traduccionesLO/LedZeppelin-StairHeavenTraducion.html
2. " Í Tokuni" - EIVøR PÁLSDÓTTIR
Para retomar el aliento
después del rock os propongo que viajemos ahora a las heladas islas Feroe de la
mano de la cantautora Eivør Pálsdóttir, mujer original donde las haya
con una voz increíble que maneja como le da la gana (sobre todo cuando sale con
su tambor chamánico y canta a cappella). Su estilo musical es variado, pero
podría decirse que donde más encaja es en el folkrock. Eivør lleva en las venas
toda la mística vikinga y lo hace saber en detalles sutiles. En esta melodía
una sombra negra y desorientada está a la espera sin saber qué ocurre a su
alrededor, hasta que el ancestral barquero la llama para llevarla al otro lado
de la orilla. La estética, la naturaleza fría pero seductora de los paisajes,
la belleza enigmática de Eivør... me encanta. Os pongo la letra íntegra en
castellano porque canta en feroés y no es fácil de entender aunque suene genial
esta lengua.
En la niebla / Caminando en la niebla / Solo en el
profundo silencio / No puedo ver ningún montón de piedras / Atrás quedaron
todas las casas / Llamo pero nadie responde
Entre las lagunas / En la noche cubierta de niebla / Siento
sombras / Parece que algo se está moviendo allí / Llamo pero nadie me responde /
Amigo, amigo, ¿puedes verme? / Caminando aquí en la niebla / ¿Has vagado como
lo he hecho? / En el silencio profundo como la muerte
Viste las luces de la calle / Brillando en el
pueblo / ¿Viste lo que hicieron allí? /¿Recuerdas cuál era el estado de las
cosas? / ¿Alguien me busca? / Amigo, amigo, ¿puedes verme? /
Caminando aquí en la niebla / ¿Has vagado como lo he
hecho? / En el silencio profundo como la muerte / Tienes como yo tengo / Caminé
en la niebla / Desviado del camino trillado / Cerca del borde de la montaña / ¿Conoces
esta soledad? / Amigo, amigo, ¿me entiendes?
¿Conoces alguna ruta secreta? / Has vagado como lo he
hecho en la incertidumbre sin fin / Amigo, amigo, ¿me entiendes? / No conoces
ningún camino secreto / Has vagado como lo he hecho / En la niebla interminable
3. "Echoes of mine" - M83
Pasamos ahora a otro estilo completamente distinto, el de la música electrónica de los franceses M82. Esta banda ha realizado temas increíbles para películas como Oblivion, Atlas de las Nubes, Suburra, etc. En este tema de "Ecos de mí" la voz de una anciana narra una experiencia extraña paseando por un bosque, el bosque de sus recuerdos, fundida en la luz dorada del sol que aparece repentinamente de la oscuridad. El video oficial me parece horroroso, pero aquí os pongo este otro que es ¡taaaaaan bonito!
Es tarde. Intento volver a casa y tomo un camino que no conozco.
Un pequeño sendero que une las fábricas de la ciudad, atajando por el bosque. Comienzo
apenas a entrever la naturaleza cuando, de golpe, cae la noche. Me sumerjo en
la negrura y el silencio. A pesar de ello, no tengo miedo. Me quedo dormida,
unos minutos, como mucho. Y, cuando me despierto, el sol está ahí y el bosque brilla
con una luz resplandeciente.
Reconozco este bosque. No se trata de un bosque
cualquiera, se trata de un bosque de recuerdos. Mis recuerdos. Esta cascada blanca
y ruidosa, mi adolescencia. Estos grandes árboles, los hombres a los que he
amado. Aquel ave que vuela a lo lejos, mi padre desaparecido. Los recuerdos ya
no son recuerdos, están ahí vivos, cerca de mí, bailando, abrazándome,
cantándome y sonriéndome. Observo mis manos, acaricio mi rostro. Tengo veinte
años y amo como jamás he amado.
4. "To build a Home" - THE CINEMATIC ORCHESTRA
Para el final he dejado el tema más empapado en nostalgia y melancolía de los que os he expuesto, bellísimo, eso sí. El piano y la voz rasgada de Patrick Watson pone la piel de gallina. Emociones a flor de piel desde la primera nota. Alguien se despide de su hogar, un hogar compartido por alguien amado que ya no está, un hogar sumido en el abandono desde hace tiempo, y tiene temor a soltarse del árbol y dejarse llevar por el viento. Brutal canción.
https://www.youtube.com/watch?v=RiiV1b3a_5o
Pisos, paredes y umbrales de madera
Mesas y sillas cubiertas de polvo
Es un lugar en el que no me siento solo
Es un lugar donde me siento como en casa…
Y construí un hogar
Para tí, para mi...
Hasta que desapareció
De mi … de tí
Y ahora es tiempo de partir
y volverse polvo
Mesas y sillas cubiertas de polvo
Es un lugar en el que no me siento solo
Es un lugar donde me siento como en casa…
Y construí un hogar
Para tí, para mi...
Hasta que desapareció
De mi … de tí
Y ahora es tiempo de partir
y volverse polvo
Si conocéis más canciones relacionadas con este tema, el
del tránsito de la vida a la muerte, hacédmelo saber. Me parece curiosísimo
además de muy poético.
Por último, os recomiendo leer a la sabia Rosa Montero para
que disfrutéis de su mirada aguda y emotiva en "La ridícula idea de no
volver a verte"
¡Hasta el próximo mes!
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